Die Dortmunder Newcomer Finn & Jonaserobern seit drei Jahren mit ehrlichen Texten und mitreißenden Melodien ihre Fans. Jetzt haben sie allerdings „Bock auf mehr“ und heißen ab sofort BRUCHBUDE.

Die Zwillinge sind sich einig: “Es ist Zeit für mehr Ecken und Kanten und inzwischen sind wir einfach mehr als nur Finn & Jonas. Zu uns gehört eine Band–ein ganzes Team, das wir in den letzten drei Jahren kennen und lieben lernen durften”

Kira schreibt Texte zum Mitfühlen. Die 20-jährige Songwriterin erzählt in ihren Songs von Aufbruchsstimmung und Veränderung, vom Erwachsenwerden. 

Im Moment wartet sie auf das erste Eis des Sommers und ihre nächsten Releases. "Ich wünsche mir, dass meine Musik Emotionen hervorruft und Menschen dazu tanzen, nachdenken, sich darin selbst entdecken können.” Im Moment leben, mutig sein, daran glauben, dass alles möglich ist; danach lebt Kira momentan. 

ORTA mischt mit seiner deutschsprachigen Version des Neo-Soul die Karten der deutschen Musikszene neu. Mit rastlos treibender Musik und reflektierten, aktuell kritischen Texten zeigt ORTA seine Liebe zum musikalischen Detail. Das Projekt, das von Daniel Orta ins Leben gerufen wurde, existiert seit dem Frühjahr 2021 und setzt sich stark mit jazzigen Harmonien, hip-hopigen Beats und dem neuen Sound der UK-Szene auseinander. Als ein Fan von Tom Misch, Nubya Garcia, Kokoroko, Oscar Jerome und Co. heißt ORTA mit seinen Texten die kaleidoskopischen Klänge aus Süd-London in der deutschsprachigen Musikwelt willkommen.

Paul Abends aus Köln/Bonn schätzt an Techno besonders eins: Groove und Percussions. Seine Song Selection soll nicht nur jedes Publikum in Bewegung bringen, sondern auch die Euphorie avantgardistischer Grooves in Clubs und auf Festivals tragen.

Das Mixen brachte er sich im Alter von 16 Jahren selbst bei. Begonnen mit EDM, kam später Hiphop dazu, bevor er schließlich seinen ganz eigenen Stil entwickelte. Mit einer einzigartigen Mischung aus Trance, Hardgroove-Techno und House hat er einen individuellen Sound kreiert, der sich stark auf Groove und Percussions stützt, dabei aber auch emotionale Breaks und euphorische Drops nicht zu kurz kommen lässt.

Die in Deutschland und England ansässige Indie-Pop-Band Rooftalk, gegründet im Sommer 2020, ist das Ergebnis einer langjährigen Freundschaft zwischen Marvin-John, Jan und Philipp. Die daraus entstandene musikalische Synergie brachte die drei dazu, die Welt durch die Sprache der Musik zu entziffern und neu zu verschlüsseln. Die musikalische Reise des Trios spiegelt sich in ihrer Vielseitigkeit wider, geprägt von einem breiten Spektrum an Genres, die sie sowohl als Musiker als auch als aufmerksame Zuhörer erkundet haben. Das Ergebnis dieser künstlerischen Entdeckungsfahrten sind Songs, die von nostalgisch durchtränkten Hymnen über bildgewaltige Liebesballaden bis hin zu leidenschaftlichen Ausbrüchen eines geplagten Selbst reichen. Rooftalk, eine Fusion von Vergangenheit und Gegenwart, die den Indie-Pop mit ihrer einzigartigen künstlerischen Vision neu definiert.

Eine auffallend knallende und vielseitige musikalische Formation tritt 2018 auf die Bildfläche der deutschen Musiklandschaft: Rules Of This Game sind ein kongeniales Duo aus einem kleinen, rheinländischen Städtchen mit dem Kölner Dom in Sichtweite und haben ihren eigenen Musikstil kreiert: Electrative Rock! Was ist das? Eine ganz eigene Mischung aus modernem Rock und EDM gepaart mit einem ordentlichen Touch Punk-Appeal, Alternative-Sound und einer Menge poppiger „catchy melodies“. Dazu kommt eine Live-Performance, die hängen bleibt!

Zwei 1210er, ein Mischpult und zwei Taschen Vinyl - bis oben hin voll mit schmunky Stuff. Wenn Hennig und Jounce zum Finale die Stage des NatFak Festivals übernehmen, wird nochmal so richtig gebounced. Mit ihrer Taban Schmunkeln DJ Crew haben die einausflug-Mainstays in den letzten Jahren schon die ein oder andere ausgefallene Bonner Location zum brodeln gebracht. Funkige Rhythmen, treibende Housecuts und hier und da eine poppige Note - am 12.07.2024 zeigen uns die beiden, wie groovy PVC sein kann.

Bei VAVUNETTHA treffen poppige Melodien und Hiphop inspirierte Beats auf Gedanken über das Menschsein. Ihre Musik verkörpert moderne Perspektiven auf Themen wie Rauschaffinität, Depression und die Suche nach Zwischenmenschlichkeit.

Mit ihren Songs lässt Sie das Publikum an ihrer Gedankenwelt teilhaben und möchte für sich und andere einen Safe Space schaffen. Für VAVUNETTHA ist kollektives Heilen ein großes Thema. Vor allem auf ihren Live Gigs steht der gemeinsam erschaffene Safe Space an erster Stelle. Gemeinsam mit ihrem DJ und Livemusikern bringt Sie einen ganz neuen Vibe in die Pop Musik und schafft Sicherheit im Umgang mit Herkunft, Emotionen und Traumata.